3/ Il existe différentes formes d'expressions
humaines
Pour que l'oeuvre existe, il faut donc qu'un être humain la
réalise, et pour la réaliser il utilise des techniques et tous
ses mécanismes physiques.
Il peut y avoir plusieurs types d'activités humaines
opérant la mise en forme de quelque chose : mise en forme technique,
artisanale et artistique. Qu'est-ce qui distingue le travail de l'artiste du
travail de l'artisan ou de celui de l'ouvrier ?
a)- L'ouvrier et l'artisan sont à différencier
de l'artiste au même titre que leurs productions
L'ouvrier est asservi au domaine de la technique, il
dépend du domaine de la technologie. Ce n'est pas lui qui a conçu
ce qu'on lui demande de réaliser. Dans l'objet technique, la conception
est séparée de la réalisation. Il n'a pas la
possibilité d'y ajouter une touche personnelle. Ce à quoi aboutit
son travail, l'objet technique, n'a pas une finalité qui soit d'abord
esthétique. Le travail de l'ouvrier est rationalisé pour qu'il
soit le plus possible productif. Donc, dans tout travail technique,
l'utilité oriente la production, et la consommation pure et simple est
la fin à laquelle aboutit le travail
Celui qui par contre a encore le sentiment de réaliser
une oeuvre, c'est l'artisan. Par artisan nous entendons ici, celui qui par
exemple, fait de la poterie traditionnelle, qui travaille le cuir ou le tissu.
L'artisan a pour lui son savoir-faire. Il a la possibilité d'exprimer sa
créativité dans ce qu'il réalise, de s'investir dans ce
qu'il fait, il « oeuvre ». Cependant, il reste soumis à
l'économie de marché.
Ce qu'il crée n'est pas seulement décoratif, mais
doit aussi être utile.
L'artisan réalise un modèle et le reproduit
à beaucoup d'exemplaires, même s'il peut tendre vers la
création d'une oeuvre unique en donnant une touche originale à
chaque vase de porcelaine par exemple.
L'artisan garde en commun avec l'artiste une possibilité
de création que n'aurait pas par exemple l'ouvrier.
b)- L'artiste produit des oeuvres d'art
L'artiste comme nous l'avons vu est avant tout un être
humain. Il fait de ses idées la matière même de son oeuvre
et tente de les faire coïncider dans le monde réel. La
particularité de ses productions se trouve en ce point : rendre sensible
du sens, faire coïncider dans le monde réel, subjectivité et
objectivité. Il est impossible de disjoindre en l'oeuvre le fond et la
forme puisqu'il va de soi que la gloire de la forme est tributaire de la
densité du fond dont elle rayonne. Tout le travail de l'artiste
résidant en cette recherche d'un équilibre entre le fond et la
forme donnant lieu à un idéal esthétique.
Esthétique que nous définissons comme relatif au
sentiment du beau.
Beau : qui suscite un plaisir esthétique, qui plaît
par l'harmonie de ses formes et de ses couleurs.
Nous comprenons donc que l'esthétique à besoin
d'être canalisé pour permettre une activité artistique.
Cela demande un savoir faire et des techniques, un ensemble de connaissances
qui permettront sa réalisation.
Nous pouvons donc distinguer deux phases caractéristiques
de cette activité.
La première que nous nommerons << Art 1 >> :
dit art archaïque, il s'agit là d'une forme d'expression globale
où le corps est médiateur .
Puis c'est une phase d'intentionnalité qui mènera
à << l'Art 2 >>, entendu comme un passage a l'action par une
activité volontaire et ordonnée utilisant la technique comme
médiateur.
4/ L'art a un pouvoir sur l'être humain.
L'activité artistique est l'une des toutes
premières manifestations de la culture humaine. L'animal ne crée
pas, n'invente pas des formes nouvelles. Dans les grottes
préhistoriques, nous retrouvons les premières traces humaines des
témoignages artistiques. Comment imaginer alors que l'homme n'a pas
besoin d'art quand toute l'histoire de l'aventure humaine atteste sa
présence ?
L'Art est un moyen d'éducation par excellence. Une
grande partie du temps passé sur les bancs d'écoles est
consacrée à l'étude d'oeuvres littéraires, qui, non
seulement nous enseignent la langue française et permettent de nous
exprimer, mais elles sont aussi sensées être un point de
départ à la réflexion. Elles nous permettent de voyager
à travers l'esprit de l'auteur et être tour à tour bon et
méchant, victime et bourreau. L'art est un outil de progrès
personnel irremplaçable, progrès qu'il fait faire à
l'homme d'abord élève puis adulte (qui continue
l'éducation commencée à l'école). En fin de compte,
ce que le contact de l'art apporte à l'homme, c'est son
humanité.
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